无丑不成戏——为何"小花脸"才是戏剧行当中那抹不一样的烟火？

前言：

“锣鼓起风云，虎啸龙吟，黄钟大吕荡乾坤。律卷轰雷惊耳聩，伟岸雄浑。唱念透千钧， 高亢低淳，氍毹天地展昆仑。声畅腔浓音韵美，若品甘醇。”（《浪淘沙·京剧铜锤花脸》）

戏曲文化是中国文化宝库里面不可多得的瑰宝，其有着悠久的历史，丰富的内涵。

角们勾勒眉角，粉饰面容，身着戏服，用一段婉转凄美、浑厚有力的唱腔为我们演绎一段又一段人生，带我们看遍一个又一个人的过往。

而每一个故事的流传永远少不了传播者们，那便是“生、旦、净、丑”这四门行当，他们可谓是戏剧中不可缺少的一个部分。

正所谓“无丑不成戏”，丑角在这几个类型的角色中无疑是最能够带给观众欢乐的一个角色，那么就让我们走进丑角的世界，了解他们的世界，看看他们的精彩。

一、表演特征

当我们在观赏戏剧的时候，不难发现丑角的脸谱总是很夸张，戏服也不是其他角色般规整而是十分乖张，以及他的动作也是非常的夸张，语言更是敏捷灵活。

丑角的动作与其他角色都有所不同，丑角的动作往往十分的夸张，而这也是他让看客感觉到有趣搞笑的源头。

在戏剧《九品芝麻官》中，每当唐知县唐臣这一角色的出场，观众们便会哈哈大笑，唐知县在九品芝麻官中本是以丑角的装扮而存在，于是当他出场之时，他总会手握一杆类似大地主一般的烟袋，动作很是笨拙，步伐也好似企鹅般摇摇晃晃。

而他的外形也是十分的搞笑，三角眼、蜡笔小新似的八字眉，三撇小胡子。由此笨拙的动作，再加上搞笑的外形，再出场时，才引得观众们纷纷大笑。

而在丑角的表演中他们的动作不仅仅是向我们展示憨厚笨拙的一个状态，他们的动作亦可以灵动活泼且自由，与其他角色规规整整的规范化动作不同，丑角的动作往往独具创新且敏捷，徐珂在《 清稗类钞》 “优伶类”这一部分写到：

“草上飞、 张黑之纵跃”条：“草上飞、张黑，京师武丑之旷世罕有者也，皆捷如猿猱，迅如飞燕，任意翻倒，随情纵跃。唱《三上吊》时，贯索两楼之颠，由台飞跨而上，或往或来，或倒悬，或斜绊，或踞坐其上，或徐步其端，最后以发挂而口衔之，掣令其身上下，此二人所并能者也”。

由此“草上飞”以及“张黑”两位丑角敏捷的形象便活灵活现的展现在我们眼前。

除了动作之外，丑角的语言也是极其的搞笑，李渔在《闲情偶寄》中提到：

“极粗极俗之语，未尝不入填词，但宜从脚色起见。如在花面口中，则惟恐不粗不俗，一涉生旦之曲，便宜斟酌其词。无论生为衣冠仕宦，旦为小姐夫人，出言吐词当有隽雅舂容之度。即使生为仆从，旦作梅香，亦须择言而发，不与净丑同声。以生旦有生旦之体，净丑有净丑之腔故也。”

而丑角的语言正是如此，丑角的语言在明清之时多用方言来表达，而这种表达方式也被称为“怯口”，而“怯口”这一表达方式与其他角色标准的语言方式极其的不和谐，而这产生的对比冲突，也使戏剧呈现出搞笑的舞台效果。

丑角在剧情表演中不受剧场的限制，可随意穿插在某一个片段中，从而推动着剧情往更深层次的方向前进，他们就宛如一个个灵活可爱的小兔子，活蹦乱跳，随意穿梭，使舞台更加的充满生气与活力。

二、功能

从丑角所表现出来的舞台特征来说，我们不难推断出其最基本的一个功能，那边是娱乐大众的功能。与西方戏剧天生的“悲观主义”不同，中国戏剧中的丑角往往充满着乐观色彩。

正所谓“娱乐大众，大众娱乐”，丑角便很好地发挥了其娱乐的功能，让我们在观看戏剧，同时充满着欢乐。而除了娱乐功能之外，主角还具有讽刺以及调剂的功能.

在孔齐所著的《 至正直记》中曾提到诗人虞集的一句话说：

“其所谓杂剧者，虽曰本于梨园之戏，中间多以古史编成，包含讽谏，无中生有，有深意焉。是亦不失为美刺之一端也。”

元代时期，人们将注意力渐渐的转移到了戏曲所带有有的讽谏功能中，但到了明朝，统治阶级对于戏曲的管控变得十分严格，于是丑角便担任起了讽刺世间丑恶以及不公平现象的重任，以此来为戏剧“打掩护”。

在明无名氏《鸣凤记》中丑角赵文华的开场白：

“只是平生贪利贪名，不免患得患失。附势趋权不辞吮痈舐痔，市恩固宠，那知沥胆披肝，且是舌剑唇枪，有一大篇大诈若忠的议论，更兼奴颜卑膝，用几许为鬼为蜮的权谋，陷害忠良如秤鉤打钉，拗曲作直。模棱世事，如芦蓆夹囤，随方就圆。”

由此，赵文华的人品德行便世人皆知。丑角通过对自身的直接讽刺来引起观众心中的鄙夷之情，从中达到了“刺丑”的目的，由此丑角的讽刺功能便成了“常驻嘉宾”。

除了娱乐和讽刺的功能之外，它还有一个功能——调剂功能。舞台和美食一样，毫无味道的舞台总归会让人感到厌烦疲倦，可丑角的出现就像是调味品。就上文所说到的舞台特征，丑角在舞台表演中使得整个场景更加的生动活泼，这也是他所带有的调剂的功能所致，调剂功能使也赋予他把场子“热起来”，把情节更加丰富化的作用。

三、地位

丑角在我们看来，与其他行当相比是那么的微弱，就是好像我们在看一部电影，里面有一个十分搞笑的角色，你可能会嗤之以鼻，想着：他这只不过是装疯卖傻，这种逗人开心的本事，谁不会呢？

但是往往在我们看来如此简单的本事，是要经过长期刻苦的磨练，正所谓“不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？”，在丑角中依然有文丑与武丑之分，文丑主要负责念、唱、做、舞这四个任务，而武丑负责的任务是念、做、翻、打，这也就要求丑角扮演者必须具有深厚的台词功底，类似于声优的嗓子，细致的表演，舞蹈功底同时也要够，以及有武林高手般的翻打功夫。

丑角虽看似最容易，却是需要说学逗唱样样精通，所谓“台下十年功”，而丑角与其他行当相比要付出的努力更是他们的千倍万倍。虽说“生旦净末丑”丑排在了最后，但实际上丑却是戏剧中最关键的所在，是戏曲中的“大佬”。我这除了与它强大的实力相关外，还与它的历史沿袭密切相关。

相传为了唐朝的演艺事业有所发展，而也出于自己的私心，唐玄宗李隆基专门建造梨园来进行声乐和舞蹈的传授，由此便有了“梨园行”一说。

唐玄宗对于戏剧十分的喜爱，但凡戏曲中有丑角，他并会第一个举手去扮演这一角色。但是身为一国之君，这恐怕有失身份，于是乎高力士便特制一片白玉片，让唐玄宗挂在鼻梁上，起到“面纱”的作用，后来这也成了丑角妆容的标志。

有了靠山就有了底气，一时间“尊丑角”就等于“尊皇上”的说法流行了起来，丑角的地位也变不断提高。

除了这两点原因之外，还有两点原因——丑角自身所带有的乐观气息以及他们的伶牙俐齿。就像谁不喜欢吃糖一样，主角的出现无疑是观众们在乏味无趣痛苦的生活中得到一丝欢乐与慰藉，而丑角的扮演者个个都是“辩论高手”，每个人都十分的伶牙俐齿，而这也是他们更加受到观众的欢迎，所谓顾客就是上帝，上帝开心了好处还能少？

丑角们滑稽的表演吸引了看客的目光，同时让看客感到开心，自然看客便会多给他们赏钱。“有钱就是大爷”丑角使戏班子的经济来源得到进一步的提高，这使得丑角在戏剧中的地位荣登第一。

?四、结语

丑角虽不似生角般俊逸飘渺有气势，不似旦角般花容玉貌观赏性强，也不似净角般角色鲜明易分辨。

但当他每每出场，都会让观众感受到滑稽之乐趣、灵动之感受，他好像是枯燥乏味的数学课上，调皮捣蛋引人发笑的“捣蛋鬼”，使快要打瞌睡的同学又拉了回来，而这种“接地气”是他的独特所在，也是生角、旦角、净角无法比拟的。

随着时代的不断变化，娱乐方式也得到不断得发展，电影、电视剧、音乐一切新颖的娱乐形式不断冲击着戏剧的发展。

与老一辈的不同，年轻人们对于戏曲兴趣缺乏，戏剧的未来似乎变得愈来愈模糊，越来越抓不住，我们往往会认为它是枯燥的、乏味的，却从不肯静下心来投入到剧情中，感受里面的悲欢离合。

但戏剧是我们的国粹，是我们的珍宝，不可弃只可护。